Серова Юлия. Фотограф. Екатеринбург
Серова Юлия. Фотограф. Екатеринбург
Серова Юлия. Фотограф. Екатеринбург

BIO

Юлия Серова, фотохудожник, работающий со смешанными медиа

 Родилась в 1984 году, город Невьянск, Свердловская область.

В 2007 году окончила УрГПУ по специальности «компьютерная и проектная графика».

В 2009 году закончила проф.курс в «фотошколе Ильи Строкова.»  

В 2014 году она открывает свою фотостудию В Невьянске  и с этого момента начинаются экспериментальные и творческие съемки.

С 2021 по настоящее время публикуется в зарубежных журналах, таких как «MALVIE» Франция, «VIGOUR» Италия, «MARICA» Нью Йорк, «VOUS» США, на данный момент вышло 85 публикации.

В 2022 попала в SHORT list  и в номинанты на премию «Фотограф года Россия» на конкурсе RussianPhotoAwards. В 2024 получила эту номинацию повторно.

С 2022 года занимается исключительно направлением «НЮ» фотографии, и исследует тему поведенческой психологии и визуального проявления определённых черт характера через визуальный код.

В 2025 год Проходит курс курс по Арт Анализу у художницы Марии Азерной.

В 2026 год обучение в IVA (Institute of Visual Arts) курс PVP (photo video practice). 

В июне 2026 года стала победителе всероссийского фотоконкуса PortfolioAward, 3 место в номинации НЮ фотография. В этом же году: участник Донской Южно-Российской биеннале современного искусства «АРТ-2026» (Ростов-на-Дону). Фотографии и короткометражный фильм.

На данный момент живёт и работает в Екатеринбурге.

Образование:

2026 — обучение в IVA (Institute of Visual Arts), курс PVP 

2025 — курс «Арт Анализ», автор Мария Азерная, г. Екатеринбург

2009 —  «фотошкола Ильи Строкова» г. Екатеринбург

2007 — УрГПУ «Компьютерная и проектная графика», Екатеринбург

Выставки:

2026 — Участник Донской Южно-Российской биеннале современного искусства «АРТ-2026» (Ростов-на-Дону). Фотографии и короткометражный фильм.

2026 — музейно-выставочный центр «Земская школа», Управление культуры Невьянского М. О. Приглашённый фотограф всероссийского выставочного проекта «Когда цветет душа», серия портретов для экспозиции.

2019 — ARTON GALLERY участник выставки «BODY» г. Санкт Петербург, России.

2010 — 15я юбилейная выставка мастеров Урала «Тагильская Мозайка» Российский Фонд Культуры (Свердловский филиал) г. Екатеринбург

2009 — «XIVгородская выставка народного творчества и художественных ремёсел „Тагильская мастерица“ ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННОСТЬ» г. Нижний Тагил

Награды:

2026 —  PortfolioAward победитель 3 место, номинация «НЮ»,  Россия

2026 — Photo of the Day, TopPhotoAwards.com

2024 —  RussianPhotoAwards Номинант (ТОП-100), Россия

2022-2025 35AWARDS ТОП 50, финалист и ТОП 10 в номинации «НЮ» и «FASHON»

Победитель, 2е место «Женский портрет», публикация в ежегодном каталоге

2021 — 2025 photoVOGUE, Италия

2022 — RussianPhotoAwards Номинант (ТОП-100), Россия

Публикации:

2026 — июнь Luxia Magazineобложка и 3 разворота

2025 — Обложка и рассказ для книги «История НИ одной женщины», сборник рассказов, составитель Олеся Кунис

2024 — март VOUS Magazineобложка и 3 разворота

2024 — публикации в журнале «Стольник», и «Коммерсант»

2022 — ноябрь ARTELLS MAGAZINEобложка и 3 разворота2022 — октябрь A'LA IMIRAGE magazine 66-72 стр. 2022 — июль MARIKA MAGAZINEобложка и 2-7 стр.

2022 — январь MALVIE Magazine 12-17 стр.

2021 — октябрь Vigour Magazine 32-35 стр.

 

С 2021 по 2026 год вышло 87 публикации.

Artist statement

  Телесность как ландшафт, а сексуальность как язык. Мои работы исследуют границы, которые общество безуспешно пытается начертить вокруг женского тела. Я работаю с архетипами Юнга не для того, чтобы определить женщину, а чтобы показать, как она сопротивляется любым определениям.

Съемка начинается задолго до того, как я поднимаю камеру. Разработанная мной анкета становится первичным актом доверия: через нее мы выстраиваем диалог с незнакомкой, исследуем ее внутренний ландшафт. Это ритуал, который позволяет в процессе съемки активировать ту субличность, которую принято прятать. Эту субличность можно назвать «наглостью», а можно — здоровой способностью к самосохранению и отстаиванию личных границ. 

 Я намеренно использую «несовершенную» оптику: фильтры, блюр, цветовые искажения. Это моя метафора сложности человеческой психики. Мы не видим истину в чистом виде, мы видим ее сквозь вибрацию, размытие и световые шумы. Моя задача — не снять «красивое тело», а поймать кинетический импульс, в котором страх и свобода перестают быть антагонистами, становясь единым целым. Стеклянные фильтры и преломления здесь — не просто эффект, а визуальное продолжение нашего психологического контакта.  


На сайте используются файлы cookie для работы сайта и анализа посещаемости. Политика конфиденциальности